Hideo Kojima の View Point（3月8日：更新至VOL.4）

-深喉-

（备注：以D-R的版本为基础手工录入，自己手动修正了翻译中不地道的部分）

（今天先更新VOL.1，日后会录入2，3，4以及之后的部分，尽请期待）

VOL.1

2005年9月24日 周六

●东京电玩展2005结束。

今天午后开始下雨。白天在公司上班，雨天的建筑物很有趣，与平时的建筑物不同。为了避雨，大家都跑到了大楼里，感觉就像个巨大的宇宙飞船一样。但是KONAMI公司内还是和往常一样。

TGS2005顺利闭幕，《MGS3：生存》的制作也接近尾声，马上就要进入最终除错和调整阶段了。我还要继续在整体上确认一下《生存》中本篇的游戏内容。由于标准变动的原因，到昨天为止的游戏存档无法使用，还需要从头再来一次。

去年也是由于出现上面提到的情况，做游戏几乎做到想吐（必然）。《生存》中3D视角让人很感觉有趣，我也感到很吃惊。但是让人头疼的是，由于采用的是3D视角，所以画面上的北不一定是真正的北，所以热带雨林就变成了真正意义上的热带雨林了。对于方向痴的我来说，每次玩都要在洞穴中迷路。

●电影《查理和巧克力》

昨天终于看到了电影《查理和巧克力工厂》，乔尼德普依然还是那么的有味道，而且和我一样大！布拉德皮特也跟我同岁，汤姆克鲁兹比我大一岁。遗憾的是，突然感到自己似乎有点老了。

看过电影后我不由得想，“像查理那样纯真善良的孩子还能适应现在的社会吗？”原作虽然是名作，但是在如今的21世纪里，那种美好的寓言故事还能够传达给孩子们吗？被工厂招待的获得黄金入场卷的五个小孩子，喜欢巧克力的肥胖儿奥斯加特斯，富有的任性小姐贝鲁卡，高人一等盛气凌人的拜奥雷特，理性但不可爱的游戏迷麦克以及贫穷但纯真善良的查理。

一起观看电影的孩子们大多与游戏迷查理和盛气凌人的拜奥雷特很相似，但他们本身并不希望成为那样的人，但是那都是现在的学校和社会强加在他们身上的结果。很依然，在现今社会中，这些必须穿过眼前黑暗的孩子们只会对查理以外的四个孩子感到亲近，并且这种已经吧饱食，考试，竞争，等杀戮化的物质环境中，他们也不可能变成查理那样的小孩。现在的时代是孤独的时代，像查理那样三世同堂的热闹大家庭的时代已经结束了。能够像查理那样纯真的孩子的时代还会再回来吗？我感到有些悲哀。

●2005年9月25日 周日

白天，去公司上班，风很大，已经是需要夹克的集结了啊，TGS结束之后刚好过了一周，经过了3天相当艰苦但是也很快乐的日子后，终于迎来这场盛大祭典最后的日子了，感觉有些寂寞，还要忍耐寒冷的北风……

新刻录了游戏碟，所以今天也要进行《生存》本篇的检查。虽然能够使用3D视角了，但是在狭窄的室内还是沿用从来的俯瞰视角比较方便。还有，在丛林中密录时，如果能够使用右摇杆切换到俯瞰视角的话，就不会有密录的问题了，看来分开使用视角的话比较好。

《MGS4》也要沿用这两种视角吗？看来还有必要再研讨一下。

隔壁座位上的松花贤和（小岛组助理主管）一遍进行游戏一遍检查收录在《生存》中的《MG2》。画面中的斯内克利用滑翔机越过了溪谷，从实验室得到了蛋，现在正在孵化中。能孵出来的是蛇？还是猫头鹰？根据温度会产生性能变化的锉刀，以及根据时间和温度变化的道具，称得上是游戏业界的首次尝试之一。虽然对游戏推进有用的是猫头鹰，蛋如果孵出的是蛇的话就可以作为道具吃下去。

看着别人玩游戏，我心想。“《MGS》还是没有变化的”。《MG》是18年前发售的，《MG2》也是15年前发售的。有时候不由得会想，这到底是好事？还是坏事？不清楚。但是游戏性和《MGS》的精神无论是在2D世界还是在3D世界，都是不会变的。

随后送花开始控制斯内克反复的大乘起电梯来了。说到这里，《MGS3》是没有电梯登场的。《MGS3》系列中电梯可以说是很重要的烘托气氛的道具之一。这么说来在《活死人黎明》（深喉注：丧失恐怖片的鼻祖）中也出现过电梯逃亡的桥段。这种表现形式很好的加强了电影的紧张感。所以，电梯可以说是“潜入”中重要的舞台装置。那么《MGS4》中是否还会出现呢？

朝日新闻社给我寄来了小松崎茂式的画集（目录）。我很高兴的得知从今年9月开始到明年一年内，在爱知，北海道以及北九州等地将要召开《我们的小松崎茂展 描绘孩子们的梦想与憧憬的画家》为题的巡回画展。

就像展览会的副标题所说的那样，我们这一带人都是在小松崎老师的画的影响下长大的。正是在那个物质生活还不是很丰富的时代，我们都被小松崎老师的画感动着，憧憬着他所勾勒出的梦境，宇宙以及未来世界。可以说，我之所以能够有现在的成就，在某种意义上就是受到了小松崎老师的启发与激励的结果。

画集的第159页上展示的正是小松崎老师的遗作——有《MGS2》中的斯内克和METAL GEAR RAY的插画。在跃动的构图中央，月亮与自由女神的背景下，对峙凝望的两者给人以很深的印象。

在现在的年代，如果说孩子们缺少梦想的话，那应该是我们这些创造者的责任吧。是我们的责任，我们必须留下能够激起孩子们梦想的东西。

●       日常故事《原体操部》

昨天为了教儿子倒立，我为他做了很多次示范，所以到现在我的肩膀还是很疼。好像儿子要在体育节上表演体操倒立的样子。虽然我曾经是原体操部的成员，但是由于很久没有练习的原因，在时隔这么久之后，这次的表演直接导致我体内乳酸过量残留。是不是能以这次为契机，以后每天都练习倒立呢？

●2005年9月26日 周一

在举办TGS展期间，我在接受海外媒体采访时，接到的最多的问题就是“为什么《MGS4》里的斯内克是个老头？”还有“为什么VIDEO会再次出现在《MGS4》中？”

《MGS》的主题就是“能够传承给下一代的东西”。《MGS1》是基因（遗传因子），《MGS2》是弥母（文化的遗传因子），《MGS3》是时代（时代的映射）。强调以时代为基础的选项，将遗传因子与弥母进行对接，正是我在《MGS》系列三部作品中力图描写的东西。由于这种命运的连锁已经得到了完美的展现，所以《MGS》在《MGS3》就已经完结了。

但是，并不仅仅是相对广大用户，同时也是相对游戏小组内部的成员们传达《MGS》的创作方式和《MGS》的灵魂。挑战过3部作品的年轻一代一定能够超越我并飞向下一个新战场（《MGS4》）的。但是我还有灵魂和意志没有传达给玩家和成员们。

包括我在内，支撑起这个游戏产业的“创作者”几乎都是工薪阶层。在这个业界中的创作者们如果谁能创作出热门作品并获得成功的话，就会被任命为所在团队的领导。他自己本人也就会渐渐脱离开创作现场。或者直接离开现场自己创立公司和企业的人也有很多。这种向经营者的转变最终会为游戏带来很不好的副作用。

但是我依然很喜欢创作游戏。非常想深深的融入到事物的创作中去。这种意志只有我才能够证明，老爷子斯内克的登场正是反映出了我这个中年男子的决意。

进行了《生存》初回限定版附带的DISC3的音响的检查。首先是一章和二章。果然，因为即时演算的演示画面与游戏部分是紧密联系一起的，所以音响，对话与音乐平衡的掌握是很难的。与以往从“游戏部分——即时演算剧情——游戏部分”不同，画面自身的意思会发生很多改变。演示的画面，集中的画面等都有必要大量的制作。特别是也有以说明用台词为主体的画面，必须要看到最后才能够做决定。

夜深了，我还在公司继续进行着游戏检查，距离结束还很远。

YojiShinkawa

LZ辛苦了
正好DR没怎么买
先看着再说

kojimaywenkui

LZ造福大家。绝对支持

鳄鱼级snake

太赞了，这就是我一直想看的！期待更新！

0479

谢谢分享
好东西

-深喉-

VOL.2

●《大宇宙的墓场》

白天，在书店遇到了一本久违的书，是安德烈·诺顿女士的《大宇宙的墓场》。为了纪念早川书店（深喉注：出版社名）创立60周年而重新印刷，所以封面和插画都和当年的一摸一样，十分怀念。

我第一次读这本书是在上中学1一年级的时候，因为那是的我是重度的松本雾士（著名画家）的FAN，所以当时完全是奔着松本先生绘制的封面和插图才买的这本书，Blue Blacks等科学书也是一样。就是因为有松本制作的封面，我把它们读了一遍又一遍。所以，渐渐的了解了SF（注：SCIENCE FICTION，科幻文学）这一新鲜的东西，而且内容十分吸引我。因为这本书的原因，我从推理小说FAN慢慢转变成SF小说FAN，可以说这是改变我命运的一本书。

主人公们搭乘的“太阳女王号”成为《大宇宙的墓场》系列的舞台，一直到第四卷为止，都是诺顿女士独自创作的。从93年出版的第五卷，一直到第八卷则是诺顿女士和他人一起合作完成的。但是，翻译出版的只有第一卷《大宇宙的墓场》和第二卷《恐怖的疾病宇宙船》（当然这本书也是由松本先生制作的插图，封面），我还记得，那时身为中学生的我曾经多次给出版社的翻译寄过明信片，要求他把续集继续翻译下去呢。

2年前，在旧书大王久留一郎的介绍下，我在神保镇买到了《大宇宙的墓场》和《恐怖的疾病宇宙船》这两本书。当时看到这两本再版的书，我想都没想就把他们买下了。顺便说一句，我顺手还买了3卷寺泽武一的《眼镜蛇完全版》（同样也是再版的旧书）。我觉得，有意思的东西就是经过十几年也依然有意思，永远不会改变。

●寂寞伴随着寒冷一起袭来

2005年9月27日

好冷啊，难道已经到了冬天了吗？可是明明还没过秋天呢。很久以前开始，我这个极度过敏的体质，总会在夏秋换季的时候大病一场。所以一到文化祭的季节，我的鼻子马上就会感觉到怪怪的，每次总是会有一些类似于鼻子痒这样的先兆出现，不过这次却没有。不管怎么说，没有感冒总是好的。

而且另一种病通常也会在这个季节袭来——寂寞。今年也没有例外。TGS结束后，我就感到非常的寂寞，莫名的孤独感一下子涌上心头。ISOLATION！一定要战胜它。于是我打起精神去买了件夹克，像抵挡住寒风一样，把寂寞也一起给我挡住吧。

人，来了又走。我很珍惜与他人的交往。但是，每个人都有每个人的生活方式，有着各自独立的想法，所以，他们要有自己要走的路。这是没有办法的事情。纵不能永远在一起啊。开发小组的同事虽然是最好的战友，但却不是家人，他们有自己的加，所以总是要回去的，总不能把他们都绑起来陪我吧。只好祝他们好运，希望他们以后会更顺利。

新陈代谢——换掉一些细胞和血液，这是保持活力的最好方法。但是就是这交错的一刹那，总是令人感到悲伤的。命运将我们交织在一起，正是借助这些家伙对成功的执着信念，大家同舟共济，夜以继日的奋战到底，才取得了最后的胜利。但是这一切依然不能组织寂寞的袭来，不管我曾经和多少人一起忘我的工作。

小岛组的前身是KONAMI第五开发部（深喉注：1993年成立的KONAMI第五开发部，部长为小岛，设立在神户。1995年，办事处因为神户大地震被摧毁，与此同时，KONAMI开始实行分社化制度，以第五开发部为基础的KCEJ在东京落脚，随后在05年重新重组为今天的小岛组KOJIMA PRODUCTION），那时候只有很少的10个人左右，所以大家整天生活在一起，所有的隐私统统暴露在光天化日之下。周六周日也是一起度过的。地震的时候大家互相帮助，渡过难关。听每个人讲述家庭以及恋爱方面的烦恼。互相根本没有说法的必要，每天早上，只要看一看各自的脸色基本上能明白发生了什么事情。但是如今可不行，现在的开发小组超过了100人，每日谈话交流成了必修课，而且即使是这样也还是感到吃力。

晚上，趁着客人前来拜访之前的空挡，赶紧玩了一下《生存》的第一张盘，随之迎来了第N百回通关画面。虽然是这样，但是某些地方还是感到很吃力，而且BOSS战也觉得很棘手。难道是我的水平下降了？这应该只是“欧版的NORMAL（日版的HARD）难度而已啊”打电话向松花君释疑，那家伙说我玩的只是日版的NORMAL难度……果然是我的水平下降了。大沮丧之余，只有新的3D视角还能提起我的兴致。

结局画面由于追加了《生存》的新内容的制作人员而显得格外的长，一串音乐过后，最后确认了“小岛秀夫”的名字之后，我终于放心的关上了PS2。

明天要开始弄《生存》中附带的《MG》了。我的开发小组成员中，很少有人了解MSX版的情况，更别提当时的声音效果了。牧村亮志负责当时的音响效果，需要花些时间才能找到与当时的SCC音源相近的声音。

事实上，在TGS上发布的《MGS4》预告片中进行了很多改动，加入了“新神户”（注：《SNATCHER》的故事发生地点，《MGS4》中出现过LOGO）“在家中寻觅”等章节，增加了一些与主角有关的剧情，其中一个镜头，对METAL GEAR MK2登场时的声音做了特别的处理。“是我，SNAKE”。这段经典台词的背景音乐加入了初代《MG》的音乐。我想，直到现在也几乎没有人注意到这些吧。这个毕竟音乐是牧村亮志直接从MSX机上录制的原始声音，换句话讲，可以说是“METAL GEAR之魂”了。

3D效果的CG让人觉得像是在看电影一样，在这些3D化任务的脸上，显示了新文化带给人们的冲击。

●       音乐“Franz Ferdinand”

午休的时候，在音像店买了“Franz Ferdinand”乐队（苏格兰摇滚乐队）的第二张专辑，完美！太完美了，简直有点不可思议，无与伦比的才能。不过这次买的好像不是初回限定版。问了一下店员，《NEW ORDER》的DVD要10月5日的时候发售。

●星期三——小岛组的电影日

2005年9月28日

一打造开始就是开会，开会，开会，临近中午会议终于全部结束了。这种不容浪费一丝时间的做法，效果如何确实值得质疑。午间，在5层的餐厅一边吃鱼便当，一边浏览EMAIL。开会的时候积累了大量的邮件和需要裁定的决裁书。

今天是周三，对小岛组来说，也是电影日。为什么这么说呢？因为这里有一条不成文的规定，周三下午5点，做完手头的工作，就可以下班了。所以每月的第二和第四个周三，我都会去一些可以放松的地方。比如电影院，音乐会，美术馆，体育馆什么的。这是收到了松下的启发。很久以前，松下的老版松下幸之助在自己的企业中，积极推行每周双修的措施，生产积极性出乎意料得到了很大的提高。每逢周三，电影院都会对女士实行优惠，可以花很少的钱看到很不错的电影，对开发小组的女性成员来讲，可以在这一天享受到不一样的节日感觉。这个不成文的规定已经实行了3个月左右，俨然已经成了小岛组的潜规则。我的团队里都是些单纯的家伙，能够无忧无虑的看一场电影，他们感到非常的开心和满足。

但是今天不行了，谁也不能早走，进行《生存》的试玩，在线模式的检测，还有《MG2》……今夜，小岛组热闹非常。

我也有一部电影非常想看，《我的妻子是魔女》，但是很可惜，这部电影只在白天上映，而且好像只公映到9月30日。再见吧，我的尼科基德曼！

再次试玩《生存》收录的MSX版《MG》，每次开门的时候，如果ID CARD不按顺序输入的的话，就会打不开门，如果在毒气室中，开始持有的是某种装置，要更换为钥匙，在这段时间内，HP会不停的减少。有时候根本来不及找到ID CARD，于是就GAME OVER了。在向手机移植《MG》的时候，曾经有人提议“是不是这次改掉这个要素呢，把钥匙拿出来门马上就能打开，这样一来就方便多了。”这是因为后面有敌人追赶，按照顺序查看钥匙的话不免会心烦意乱。但是，我还是说“按照原来的做就好”，于是硬是把这一小细节推定到底实施。

yksnake

好东西，谢了！！

wilimye

lz 辛苦了 加油继续哈
mgs4终于快来了

0479

感谢楼主，辛苦了
打个5星以示支持～

Macro

楼主辛苦了

不过这书谋私和BLOG没啥区别啊……想看的关于MGS的东西其实没多少

-深喉-

VOL.3

●       在美国漫画界引起革命的人物

2005年9月28日下午，在东京市和弗兰克米勒进行了一次谈话，米勒先生是来参加电影《罪恶都市》在日本的首映式。

《罪恶都市》改编自米勒创作的同名漫画，由著名的罗德里格斯担任导演，布鲁斯威利斯也在其中有精彩演出。

《罪恶都市》描写的是一个阴暗，没落的城市，到处是狭窄的街道，破旧的楼房，摇摇欲坠的露天楼梯。这里仿佛永远没有白天，社会上的各种失败者都在这里集结。跟他们打交道的是腐败的警察，高大健壮的罪犯和性感妖娆的妓女。其中的黑暗元素被放大到了极致。这就是米勒的漫画，当年米勒凭借《罪恶都市》一举夺得美国国家卡通奖等众多奖项。所以不得不说米勒是一个在美国引起革命的人恩，就像日本70年代诞生了动漫一样，他使得美国漫画踏上了一个新的台阶。从人名的指定，原作到绘画全部由米勒一个人包办，这在分工制盛行的当时是不可思议的。而且放弃了传统美国漫画中多彩的颜色，单调的黑白页面在当时的人们看来简直是一个异端。

米勒的登场颠覆了美国漫画界的基本常识。他打破了广义上美国漫画的范围，他的作品是专门为娱乐成年人而创作的，他作为艺术家的同时也是一个先驱者，革命家。我非常喜欢最初开辟道路的人，我非常尊敬他。从米勒先生口中，了解了一些漫画界的坚信和对行业的向往。今天的谈话持续了一个半小时，我说道“在电影中扮演南希的杰西卡阿尔巴是我的偶像”“全世界男人都喜欢她”他这样风趣的回答我。米勒是一个充满善意，让人觉得亲切的人。

分别的时候，我请他在10年前在日本发行的《Hard-bailed》（原作：佛兰克米勒）上签名留念。5年前，一次偶然的机会，我看到了《Hard-bailed》的画家杰夫德罗，不知道为什么，这两个非常有名气的人，刚见到我的时候，都叫我老师，这就是动漫的力量吧，我想。

导演罗德里格斯在电影中运用了数码影像效果，给漫画中的人物赋予了第二次生命。将不可能办到的成为了可能，充分展示了数字化的威力。

●毛利君的演讲如同小说般精彩

2005年9月26日，星期四，秋高气爽！平日里司空见惯的东西都变得不同了，走在路上的行人是那么迷人，人们不是用眼睛来看世界，而是用心来看世界。就是这样天气好的话，心情也格外的好。大厦反射的阳光也显得温柔暖和。给这干燥无味的人工城市带来了一丝生气，四季分明的东京真好啊，注定今天一天都会是美好的一天。

从上午开始一直到傍晚都在接受毛利元贞（曾经作为外籍雇佣军在国外参加过数次激烈的战争）的军事讲习。讲习内容涉及枪支的使用方法，军事作战中的基本常识等一些基础的东西。从《MGS1》开发的时候算起，我已经参加过三次了。但是对于最近才加入小岛组的年轻人来说，这应该还是他们的第一次。包括开发小组的女性成员和音效工作人员在内的所有《MGS4》小组成员全部集结在这里，大家听的非常认真。

毛利的演讲非常有意思，虽然所涉及的内容都很专业，但是就像小说一样引人入胜。单单是听讲座这件事，就给我很大的启发，就像是打开了我心中的一扇门，一旦踏进去就不想回头了。

年轻的开发人员了解了一些所不知道的东西，这让他们非常兴奋。但另一方面，也因为知道了一些一直隐藏在幕后的真实消息，而不免浮现出些许困惑。如果不知道那些阴暗面，过着一无所知的平静生活，该是一件多么美好的事情啊。但是既然加入《MGS》的开发，这一切都是不可避免的。

在这之前对大家进行过详细的解说，来不来听由自己决定，因为是企业所以不能采取强制措施。在这个和平的日本，还是不知道这些比较幸福吧。但是，既然是向全世界的玩家推出的《MGS》，即使是游戏也要全力以赴认真去做，不能掩盖事物的真实面目。

之后要进行严格的军训，然后安排实地训练，全都是真枪实弹，最后还要前往海外。

●       陪我走过10年风雨路程的“朋友”

终于要与我使用多年的笔记本说再见了。那还是妻子送给我的礼物呢。被我蹂躏了将近10年的记事本的边角处已经变成了黑色。

10年来，它一直陪伴在我身边，不知不觉，本子的内兜已经塞满了一元的挂号单，和朋友一起照的大头贴，购物的收据和IC卡的密码之类的东西。总之，它的肚子鼓的涨涨的。这家伙与其说是一个记录的媒体，不如说是回忆的综合更贴切。就像生死与共的兄弟一样陪伴在我的身边，一些平时不知道该不该扔掉的东西，就先暂时放进笔记本里，但都是一些不重要的东西。但另一方面，它们又是使我回忆起生活的美好瞬间和一切重要线索。与早已不相往来的人在一起的大头贴，早已忘了味道如何的饭馆的菜单，搬家通知的小纸条（根本想不起那人是谁）。对我来说，记事本就像是时光会议的密封舱，每次看到这些都能唤起我的一切美好回忆。

我不喜欢电子记事本，没有纸的那种感觉，所以我从来不用它。可以随心所欲写下各种各样的文字，画各种图形，根据当时的心情画出的图画效果也各不相同，有的非常写实，有的则是涂鸦一样草草带过。这一切都可以自由掌握，在记事本上，下笔的力度，字的大小，整齐程度，所有的细节都清晰的记录在上面。在电子笔记本上是根本不可能将它们表现出来。虽然我写的字很丑，但是如果连笔记本也变成电子的话，那我想我就不会再用它了。企划书，日记（博客），决策书，邮件，所有的一切都被电子化了。对于手写品来说，记事本应该算是最后的阵地了。

我总是准备两个记事本，一个记录每天的日程安排，另一个记录一些突发奇想的点子和报告事项。有时候也在上面花一些东西，使用樱花牌的圆珠笔，绿，蓝，橙，粉，紫，这些都是在我的笔记本上可以经常看到的颜色，当在纸上发现这些带有颜色的笔记的时候，马上就会知道，那是谁干的了。使用这么多颜色的，除了我没有别人。这也就相当于我的“小岛印章”。在开发临近终了的时候，圆珠笔的笔芯经常被我浪费使完。

即将取而代之的是新记事本，是FILOFAX的（英国制造）。作为75周年纪念版限定发售的商品，全世界只有250本，而且这本子的上面还附有限定版特有的编号，在伊势丹我幸运的入手了最后一本，但是它的编号不是让我很满意，不过对我来说已经很不错了，这家伙将成为我新一代的笔记本。

-深喉-

下午有时间可能会更新VOL4，尽请期待

brightxy

太感谢LZ了

tekkaman

有没有人能帮忙扫个pdf？

The Sorrow

LZ做了我一直没时间做的事，我只是放出了杂志照片，多谢LZ

yksnake

好东西！！哈哈！！

-深喉-

VOL.4

●由《FF7：降临之子》的成功所想到的

2005年9月30日。

这次的《生存》初步预定由三张光盘组成，分别对应“可以自己玩的《MGS3》”“可以不断挑战的《MGS3》”“可以用来观看的《MGS3》”，三张光盘的内容一目了然，玩家可以根据自己的爱好，任意选择自己喜欢的盘。

我想，新时代的游戏必须具备“可以一个人尽情的玩”“不管多少次，可以反复不断的玩”“像电影一样尽情观看”这三个要素。

《FF7：降临之子》的大成功使我们发现，游戏和电影这两种东西走的越来越近了。其实，从根本来说，它们都属于娱乐的一种媒介，越来越多的人觉得，电影像小说一样，能够丰富我们的阅历，将生活中的道理以一种简单明了的方式传达给我们，但是大多数人对于游戏的理解还只停留在娱乐的概念上。随着《FF7AC》带给我们电影般大片的感觉，越来越多的人将会慢慢接受游戏富有内涵的另一面（RPG游戏的精华所在）。所以，可以说       《FF7AC》开启了一个新时代，因为是游戏，所以不像真正的电影那样收到很多演员和硬件之类方方面面的制约，以后，游戏玩家在进行游戏的时候，会进入到欣赏一部电影的新境界。

关于它的内容方面，许多老一代资深的电影评论家和相关人士，都给了它很高的评价。但是，这并不是面向电影发烧友而制作的，而是面向游戏玩家制作的全新内容的电影。喜欢不喜欢暂且放在其次，如果不能理解《FF7AC》的高人气的话，这样的电影人应该被时代所淘汰了。

《生存》的第三张鉴赏光盘，并不是用来当作电影看的，而是像看电影一样进行游戏，看电影和玩游戏是根本不同的两个概念。从此以后，玩游戏和欣赏这两个事情可以在同一个媒体上进行了。当然也包括手机上网这种“交流式的娱乐”在内。随着游戏主机的不断进化，游戏中逐渐可以加入制作的电影CG和动画片段，它们使用同一个游戏开发平台，所以事半功倍，而且也有利于内容概念的统一。

从宏观意义上来讲，游戏是一个人躺在沙发上玩的，上网是一种和大家一起交流娱乐的途径，电影史用来观赏娱乐的，如果能同时体验这三个东西的话就太好了。游戏的可能性在永无休止的扩展着。《生存》就是这样一款集合了“玩”“反复的玩”“观赏”这三种新理念的全新作品，不过它的创作确实费了一番功夫。

《生存》的所有发售准备工作都已经完成，各电玩零售店的宣传海报，杂志用的广告都已经完成。10月24日正式上阵，上次的广告只是抽象的告诉大家这是“究极的完全版”，这次将送出具体的“三张光盘组”。等一系列全方位的详细解说，这些都只是商业运作，不过能不能掏钱买还要看消费者。所以，希望喜欢《MGS3》的玩家能够继续将对它的爱贯彻到底。

因为加入了网络服务，变成了三张光盘组成的规模，所以包装的设定方面，说明书，价格，专卖店的海报等等，这一切都不能用通常意义上的定义来衡量。这需要开发人员，生产人员，销售人员等很多人一起努力才能实现。第一次跨越了这么多的困难，终于将它变成了现实。三张光盘装的《生存》可以完全代表我们的诚意，它凝聚了很多人的汗水。

玩了会《生存》，在一开始的问卷调查上，选择了“非常喜欢MGS3”，希望大家玩的时候也尽量都选择这个吧。

●自己给自己解闷

相同的时间，走在相同的道路上，向着同样的方向前进，每天的感觉却不一样。人的心境总会有些些许的变化，这变化有时候很大，有时候很小，但是，有些人却总是为这些心境的变化而苦候着。

人们总是向往着安定的生活，但是有希望日复一日的枯燥生活能够有一些新鲜的变化。我也有这样的时候，而且我自由办法给自己解闷。

我经常陈祚东京日比谷线的电车，从六本木站的检票口出去，从通道一直走的话的是出口，在通道的左侧，新开了一个通道，通往地下步行街。通往我要去的出口的地方就只有这两条路，随着新通道的建成，这里的人也渐渐多了起来。不管哪条路都有将近100米左右，今天，为了改变一下心情，我尝试一下左边新开的通道。

因为是早上，除了小型便利店，所有的参观都还没有开门营业，连大街上都人烟稀少。不知为什么，我从很小的时候就喜欢在地下通道里漫步，特别是早上的地下步行街，没有人的时候，那里的风景真是不错。至少我自己这样认为。再过几个小时，这里就会出现大量的人群，而且每个人都像是后面有人追赶一样，急匆匆的走过。一天之计在于晨，我特别喜欢将这美好的时刻独自占有。这时的我觉得会有一种优越感，我想这就是我喜欢在没有人的地下街道漫步的原因吧。享受这种沉睡在梦中般的步行街，在大家还在酣睡的时候，我在这里悠闲地走来走去，别有一番味道。

●       开关

2005年10月1日

早上乘坐电车回家，在始发站六本木车站遇到了非常可怕的事情！车厢里积满了人，根本就挤不进去，简直就像要溢出来似的，这令我非常的紧张。

终于回到了我居住的住宅街，我就想干了见不得人的事情一样偷偷的溜进了自己的住宅，一直睡到中午，下午才去公司。

我将手表上的日期由31日手动调整为1日，就像是给自己上满了发条一样，打开了自己的开关。虽然一切都没有变化，但是从今天开始是10月，这个月照例会很忙。

●       “做一个勤奋工作的父亲”

夜里，去体育馆的游泳池里游泳。这个体育馆的会员大部分都是外企的法人居多，所以周六，周日的时候，经常空空如也，礼拜五的晚上也是如此，圣诞节也是一样。相反，周六周日的时候，家庭主妇倒是经常光顾这里。

在欧美，周六周日的时候，父亲一个人去体育馆的情况很不多见。但是，比起在家里悠闲自在的父亲，很多人都想成为一个拼命工作的父亲。在家里自由自在的玩玩，虽然是一件非常惬意的事情，但是时间会不知不觉的流逝，最后只会感到莫名的空虚。所以，我下定决心，休息日也要勤奋工作，做一个那样的父亲。

将“HIM”的新曲“DARK LIGHT”买回了家，好久没有在家里吃饭了。儿子已经完全进入了梦乡。

0479

继续支持楼主

蝙蝠侠

我也继续支持楼主，码字不容易，辛苦了！

brightxy

期待Vol.5中
不知LZ何时能再发